(salle F111)<\/strong><\/h3>\n\n\n\nMarcher comme forme d’\u00e9criture et marcher comme moteur de l’\u00e9criture.<\/strong> L’action de marcher peut \u00eatre consid\u00e9r\u00e9e comme une activit\u00e9 ordinaire ou banale lorsqu’elle se limite aux trajets fonctionnels effectu\u00e9s quotidiennement, dans lesquels le temps de d\u00e9placement doit \u00eatre r\u00e9duit et optimis\u00e9. Cependant, lorsque l’on consid\u00e8re la marche comme une action esth\u00e9tique, cette activit\u00e9 se d\u00e9ploie en de multiples possibilit\u00e9s, susceptibles d’\u00eatre analys\u00e9es \u00e0 partir de perspectives sociologiques, anthropologiques, philosophiques, \u00e9ducatives et artistiques, entre autres. Cette autre fa\u00e7on de marcher engage le corps dans tous ses sens, l’invitant \u00e0 d’autres \u00e9tats d’attention et de contemplation de la ville. Elle propose \u00e9galement une mani\u00e8re moins \u00e9conomique de g\u00e9rer le temps. \u00c0 partir de quelques r\u00e9f\u00e9rences issues du domaine de la performance et de la litt\u00e9rature, des proc\u00e9dures de cr\u00e9ation bas\u00e9es sur l’interface entre l’\u00e9criture et la marche seront propos\u00e9es. Dans un premier temps, en exp\u00e9rimentant pratiquement la marche et ses d\u00e9veloppements sous forme d’\u00e9criture et, dans un second temps, \u00e0 partir de la restitution des mat\u00e9riaux produits et du partage de certains r\u00e9f\u00e9rences.Ver\u00f4nica Veloso <\/strong>est ma\u00eetresse de conf\u00e9rences et chercheuse au D\u00e9partement des Arts de la Sc\u00e8ne de l’Universit\u00e9 de S\u00e3o Paulo (USP) et au programme de troisi\u00e8me cycle dans le domaine de la recherche en arts de la sc\u00e8ne et \u00e9ducation. Titulaire d’un doctorat et d’un master en arts de l’ECA-USP, elle a effectu\u00e9 un stage doctoral \u00e0 l’Universit\u00e9 Sorbonne Nouvelle \u2013 Paris 3. Elle fait partie du Coletivo Teatro Dodecaf\u00f4nico. Sur le plan artistique et acad\u00e9mique, elle \u00e9tudie l’interface entre les langages et la marche en tant que pratique esth\u00e9tique, politique et p\u00e9dagogique. Elle est l’auteure du livre Percorrer a cidade \u00e0 p\u00e9: a\u00e7\u00f5es teatrais e performativas no contexto urbano<\/em> \/ Parcourir la ville \u00e0 pied : actions th\u00e9\u00e2trales et performatives dans le contexte urbain<\/em> (publi\u00e9 au Br\u00e9sil par la maison d\u2019\u00e9dition Appris, en 2021). Elle m\u00e8ne actuellement des recherches postdoctorales sur l\u2019\u00e9ducation esth\u00e9tique dans la formation des enseignants \u00e0 l’Universit\u00e9 Nanterre Paris X, avec le soutien de la Fapesp.<\/p>\n\n\n\n\u00c9crire avec l’agriculture – Nina Ferrer-Gleize\u00c9crire avec l’agriculture<\/strong>Nina Ferrer-Gleize <\/strong>est photographe, autrice, chercheuse et \u00e9ditrice. Sa pratique fait se rencontrer textes et images dans le champ de la cr\u00e9ation artistique documentaire, mais \u00e9galement du c\u00f4t\u00e9 de la recherche th\u00e9orique et critique. Son livre L\u2019Agriculture comme \u00e9criture est paru en 2023 aux \u00e9ditions GwinZegal. Ses premi\u00e8res expositions personnelles se sont tenues au Bleu du Ciel (Lyon, 2021) et au centre d\u2019art GwinZegal (Guingamp, 2023). Elle est titulaire d\u2019un doctorat de cr\u00e9ation (ENSP, AMU, 2021) et a \u00e9galement \u00e9tudi\u00e9 \u00e0 Paris Cit\u00e9, \u00e0 la HEAR-Strasbourg et \u00e0 l\u2019\u00c9SAL \u00c9pinal. Nina Ferrer-Gleize a co-fond\u00e9 P\u00e9trole \u00e9ditions en 2013. Elle enseigne la photographie et la culture visuelle au sein de l\u2019option Design graphique de l’ESAD Valence.<\/p>\n\n\n\n\u00c9crire avec les voix – Dominique Petitgand\u00c9crire avec les voix<\/strong>Depuis les ann\u00e9es 90, Dominique Petitgand<\/strong> d\u00e9veloppe un travail li\u00e9 \u00e0 l\u2019\u00e9coute, la parole, la sonorit\u00e9 des mots, des bruits et des lieux. Il compose et r\u00e9alise des pi\u00e8ces sonores, parl\u00e9es, musicales et silencieuses. Dominique Petitgand montre r\u00e9guli\u00e8rement son travail en France et \u00e0 l\u2019\u00e9tranger, lors d\u2019expositions personnelles ou collectives, dans des mus\u00e9es, des centres d\u2019art, des galeries mais aussi des th\u00e9\u00e2tres, des salles de spectacle, des jardins ou lors de festivals li\u00e9s \u00e0 diff\u00e9rents champs artistiques. Plusieurs de ses oeuvres sont pr\u00e9sentes dans des collections publiques et priv\u00e9es. Il a \u00e9crit et publi\u00e9 plusieurs ouvrages monographiques ou livres d\u2019artiste autour de sa pratique d’\u00e9coute et de cr\u00e9ation sonore. Il a \u00e9galement publi\u00e9 une dizaine de disques monographiques.<\/p>\n\n\n\n23-24 : saison 2<\/strong><\/h2>\n\n\n\nLe s\u00e9minaire aura lieu les jeudis suivants de 14h \u00e0 17h en salle F112 (UPJV, Citadelle) : 8\/02 ; 29\/02
\u00c9crire avec les archives de la justice des mineurs – Agn\u00e8s Geoffray et Vanessa Desclaux<\/strong><\/h3>\n\n\n\nObliques, obstin\u00e9es, orageuses<\/em><\/h3>\n\n\n\n
avec<\/em> et entre<\/em> les divers documents textuels ou visuels qui nourrissent nos recherches.Les orageuses<\/em>, 2023<\/p>\n\n\n\n\u00c9crire avec du code et des algorithmes – Agn\u00e8s de Cayeux et Olivain Porry<\/strong><\/h3>\n\n\n\nLors du s\u00e9minaire \u00ab\u00a0\u00c9crire avec\u00a0\u00bb, Olivain Porry a explor\u00e9 les liens entre la langue et l’informatique, notamment dans la perspective d’\u00e9crire pour les ordinateurs plut\u00f4t qu’avec eux. Partant d’un des premiers projets reconnus de litt\u00e9rature \u00e9lectronique, le g\u00e9n\u00e9rateur de lettres d’amour de Christopher Strachey (1953), diff\u00e9rentes modalit\u00e9s d’\u00e9criture dont les machines se r\u00e9v\u00e8lent \u00eatre les principaux destinataires ont \u00e9t\u00e9 \u00e9voqu\u00e9es. Les langages de programmation exotiques et leur capacit\u00e9 \u00e0 \u00eatre interpr\u00e9t\u00e9s diff\u00e9remment par les humains et les ordinateurs ont ainsi \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sent\u00e9s. Le programme \u00ab\u00a0Hello World\u00a0\u00bb r\u00e9dig\u00e9 en langage de programmation Shakespeare peut \u00eatre ex\u00e9cut\u00e9 par un ordinateur mais aussi jou\u00e9 sur une sc\u00e8ne de th\u00e9\u00e2tre, tandis que son \u00e9quivalent en langage Chef peut mener \u00e0 la pr\u00e9paration d’un g\u00e2teau au chocolat. Par la suite, Olivain Porry a \u00e9voqu\u00e9 le langage naturel et sa capacit\u00e9 \u00e0 \u00eatre, aujourd’hui, lu et interpr\u00e9t\u00e9 par des mod\u00e8les d’intelligence artificielle. Deux dimensions sp\u00e9cifiques du langage, lorsqu’il est produit \u00e0 destination des machines, ont ainsi \u00e9t\u00e9 mises en avant : son op\u00e9rativit\u00e9, sa capacit\u00e9 d’action sur le r\u00e9el, et sa fluidit\u00e9, sa capacit\u00e9 \u00e0 prendre des formes vari\u00e9es (du texte au son en passant par l’image). Enfin, \u00e0 partir de la forme du diagramme (Brian Bilston, \u00ab\u00a0Two paths diverged\u00a0\u00bb, 2015) et de la notation Laban destin\u00e9e \u00e0 la chor\u00e9graphie, l’exploration des modalit\u00e9s d’\u00e9critures \u00e0 destination des robots, seuls ou en essaims, s’est poursuivie jusqu’\u00e0 la d\u00e9finition des COCOCOCO, les collectifs d’objets \u00e0 comportements (Olivain porry, \u00ab\u00a0Toasters\u00a0\u00bb, 2018) et du vocabulaire graphique permettant leur conception et r\u00e9alisation.<\/p>\n\n\n\n
22-23 : saison 1<\/strong><\/h2>\n\n\n\nCette ann\u00e9e, c\u2019est l\u2019\u00e9criture qui a retenu notre attention pour interroger nos outils et nos pratiques \u2013 mais une \u00e9criture qui passe par d\u2019autres moyens et supports que ceux qui nous sont habituels. Nous avons ainsi propos\u00e9 \u00e0 des artistes et des chercheurs\u00b7euses de venir nous parler de travaux qu\u2019elles\u00b7ils con\u00e7oivent comme relevant de l\u2019\u00e9criture. Ce s\u00e9minaire aura lieu un jeudi par mois \u00e0 partir d\u2019octobre, de 10h \u00e0 13h \u00e0 la Citadelle de l\u2019Universit\u00e9 de Picardie Jules Verne (Amiens). Voici le programme des s\u00e9ances d\u2019Ecrire avec\u2026<\/em> :<\/p>\n\n\n\n\njeudi 20 octobre 2022, 10h-13h, salle E205 : \u00e9crire avec du d\u00e9j\u00e0 \u00e9crit \u2013 Fr\u00e9d\u00e9ric Forte<\/li>\n\n\n\n jeudi 17 novembre 2022, 10h-13h, salle E205 : \u00ab Sans lire je ne vois rien \u00bb \u2013 Anne-Lise Broyer<\/li>\n\n\n\n jeudi 15 d\u00e9cembre 2022, 10h \u00e0 13h, salle E205 : les transports de la lettre \u2013 Thierry Davila<\/li>\n\n\n\n jeudi 2 f\u00e9vrier 2023, 10h \u00e0 13h, salle F111 : \u00e9crire avec le paysage – Alexandre Koutchevsky<\/li>\n\n\n\n jeudi 6 avril 2023,10h \u00e0 13h, salle F111 : \u00e9crire avec la voix – Violaine Lochu<\/li>\n\n\n\n jeudi 1er juin 2023, 10h \u00e0 13h, salle F111 – Volmir Cordeiro<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\nS\u00e9minaire port\u00e9 et organis\u00e9 par Sally Bonn et Guillaume Pin\u00e7on<\/p>\n\n\n\n
Premi\u00e8re s\u00e9ance, jeudi 20 octobre 2022 : \u00e9crire avec du d\u00e9j\u00e0 \u00e9crit, Fr\u00e9d\u00e9ric Forte<\/strong>Fr\u00e9d\u00e9ric Forte, n\u00e9 en 1973 \u00e0 Toulouse, vit aujourd\u2019hui \u00e0 Paris. Depuis 2005, il est membre de l\u2019Oulipo. Marqu\u00e9 tr\u00e8s t\u00f4t par l\u2019\u0153uvre de Raymond Queneau, il s\u2019est tourn\u00e9 vers la po\u00e9sie en 1999 apr\u00e8s avoir jou\u00e9 de la basse \u00e9lectrique dans des groupes de rock. Il co-dirige actuellement le Master de Cr\u00e9ation litt\u00e9raire du Havre. De la pratique, qui para\u00eet ce mois-ci est son sixi\u00e8me titre publi\u00e9 aux \u00e9ditions de l\u2019Attente.<\/p>\n\n\n\n
Deuxi\u00e8me s\u00e9ance, jeudi 17 novembre 2022 : \u00ab Sans lire je ne vois rien \u00bb, Anne-Lise Broyer<\/strong>\u00ab<\/strong> Je vous ai vu(e), de mes yeux vu, d\u00e9faillir… au ralenti \u00bb<\/strong><\/strong> : atelier<\/strong>Anne-Lise Broyer poursuit depuis plus de 20 ans un travail photographique singulier pouvant se r\u00e9sumer comme une exp\u00e9rience de la litt\u00e9rature par le regard en nouant tr\u00e8s intimement lecture et surgissement d’une image, \u00e9criture et photographie comme en t\u00e9moignent ses nombreuses \u00e9ditions partag\u00e9es avec Pierre Michon, Bernard No\u00ebl, Colette Fellous, Yannick Haenel, Jean-Luc Nancy, Suzanne Doppelt, Mathilde Girard, L\u00e9a Bismuth, Muriel Pic\u2026 Elle questionne \u00e9galement les zones de frottements et d\u2019intersection entre la photographie argentique et le dessin \u00e0 la mine graphite directement sur le tirage afin d\u2019atteindre une zone de trouble dans la perception.
Troisi\u00e8me s\u00e9ance, jeudi 15 d\u00e9cembre 2022 : les transports de la lettre, Thierry Davila<\/strong>Thierry Davila est philosophe de formation (DEA de philosophie antique \u2013 universit\u00e9 Paris IV) et historien de l\u2019art (docteur en histoire de l\u2019art \u2013 EHESS, Paris \u2013, habilit\u00e9 \u00e0 diriger des recherches \u2013 ENS, Lyon). Conservateur au MAMCO de Gen\u00e8ve, il a publi\u00e9 une dizaine d\u2019ouvrages d\u2019histoire et de th\u00e9orie de l\u2019art. Il a tout r\u00e9cemment \u00e9t\u00e9 le commissaire de l\u2019exposition Singuliers <\/em>(Imec, 8 juin-23 octobre 2022). Son ouvrage Franz Erhard Walther : l\u2019usage de la forme. Les ann\u00e9es fondatrices (1954-1972)<\/em> est \u00e0 para\u00eetre en 2023 aux \u00e9ditions La lettre vol\u00e9e (Bruxelles).<\/p>\n\n\n\nQuatri\u00e8me s\u00e9ance, jeudi 2 f\u00e9vrier 2023 : \u00e9crire avec le paysage, Alexandre Koutchevsky<\/strong>Consignes d’\u00e9criture<\/strong>Texte 1 : Anc\u00eatres<\/strong>Texte 2 : Autoportrait<\/strong>Yeux<\/em>, extrait de Micropi\u00e8ces<\/em>, \u00e9ditions Th\u00e9\u00e2trales.)<\/p>\n\n\n\nJe suis le\/la\/l’ …<\/strong> qui … <\/strong>.… <\/strong>.… <\/strong>.A partir de la structure ci-dessus – la charpente mise \u00e0 nu – de cette micropi\u00e8ce de Roland Fichet, \u00e9crivez votre autoportrait en compl\u00e9tant les phrases (\u00e0 l’endroit des points de suspension).<\/p>\n\n\n\n
Apr\u00e8s avoir \u00e9t\u00e9 form\u00e9 au Th\u00e9\u00e2tre de Folle Pens\u00e9e \u00e0 Saint-Brieuc et \u00e0 l’Universit\u00e9 de Rennes, Alexandre Koutchevsky est aujourd’hui auteur et metteur en sc\u00e8ne au sein de Lumi\u00e8re d’ao\u00fbt, compagnie th\u00e9\u00e2trale\/collectif d’auteurs, install\u00e9e \u00e0 Rennes.Ciel dans la ville, <\/em>sur les territoires a\u00e9roportuaires de Rennes, Bamako, Ouagadougou et Brazzaville. La pi\u00e8ce Blockhaus, <\/em>qu’il a cr\u00e9\u00e9e en 2014, se joue face aux bunkers du Mur de l’Atlantique. En 2017 il cr\u00e9e Mgoulsda yamb depuis Ouaga<\/em>, \u00e9crit avec Aristide Tarnagda, et \u00c7a s’\u00e9crit T-C-H<\/em>, deux pi\u00e8ces de th\u00e9\u00e2tre-paysage centr\u00e9es sur la langue et l’h\u00e9ritage. Blockhaus<\/em>, Mgoulsda yamb depuis Ouaga<\/em>, et \u00c7a s’\u00e9crit T-C-H<\/em> sont soutenus par la charte ONDA d’aide \u00e0 la diffusion de 2018 \u00e0 2021. Rivages<\/em> cr\u00e9\u00e9 en 2021, spectacle en r\u00e9sonance avec le commerce triangulaire, se d\u00e9roule sur les rivages de France.Blockhaus<\/em> et Rivages,<\/em> il a b\u00e9n\u00e9fici\u00e9 de bourses de cr\u00e9ation du Centre National du Livre.Les Morts qui touchent<\/strong> (2011), Blockhaus <\/strong>(2015). Son manifeste de Th\u00e9\u00e2tre-paysage <\/strong>est publi\u00e9 aux \u00e9ditions des Deux corps (2011). \u00c7a s’\u00e9crit T-C-H<\/strong> et Mgoulsda yamb depuis Ouaga<\/strong> (2018), Rivages<\/strong> (printemps 2023) aux \u00e9ditions Deuxi\u00e8me \u00e9poque.<\/p>\n\n\n\nCinqui\u00e8me s\u00e9ance, jeudi 6 avril 2023 : Archivox, Violaine Lochu<\/strong>Laur\u00e9ate du prix Aware 2018 et du prix de la performance 2017 du Salon de la Jeune Cr\u00e9ation, Violaine Lochu a perform\u00e9 entre autres au Centre Pompidou, au Palais de Tokyo, lors de Parade for FIAC 2017, au Jeu de Paume, au Kunstverein de Munich (Allemagne), au Centre d\u2019Art Contemporain de Gen\u00e8ve (Suisse), aux festivals Playground (Belgique), Ars Poetica (Slovaquie), Performative (Italie), au th\u00e9\u00e2tre le 4e art de Tunis\u2026 Son travail a \u00e9t\u00e9 expos\u00e9 lors de nombreuses expositions collectives notamment au MAC Lyon, MAC VAL, au Ferenczi museumi centrum (Hongrie), au Centre \u00e0 Cotonou (B\u00e9nin), \u00e0 la Galerie GAMU \u00e0 Prague (R\u00e9publique Tch\u00e8que) au Centre d\u2019art B\u00e9tonsalon et \u00e0 la Justina M. Barnicke Gallery \u00e0 Toronto (Canada). La Villa Arson \u00e0 Nice, le Mus\u00e9e National Pablo Picasso de Vallauris, le FRAC MECA Aquitaine \u00e0 Bordeaux, Carpintarias de Sao Lazaro \u00e0 Lisbonne (Portugal), L’Institut Fran\u00e7ais de Cotonou (B\u00e9nin) ont accueilli ses expositions personnelles ou duo shows en collaboration avec d’autres artistes (chor\u00e9graphes, sculpteurs, musiciens…).<\/p>\n\n\n\n
Sixi\u00e8me s\u00e9ance, jeudi 1er juin 2023 : Volmir Cordeiro<\/strong>Chor\u00e9graphe, danseur et chercheur br\u00e9silien, Volmir Cordeiro est d\u2019abord interpr\u00e8te pour plusieurs chor\u00e9graphes avant de cr\u00e9er, au sein de sa compagnie Donna Volcan, ses propres spectacles \u00e0 partir de 2012 : le cycle de soli Ciel<\/em>, In\u00eas<\/em> et Rue<\/em> puis la pi\u00e8ce pour quatre danseurs L\u2019\u0152il, la bouche et le reste<\/em> ainsi qu\u2019une exposition vid\u00e9o du m\u00eame titre autour des po\u00e9tiques du visage dans l\u2019histoire de la danse, puis Trottoir<\/em> en 2019 et M\u00e9tropole<\/em> en 2021 (cr\u00e9\u00e9 \u00e0 Points communs). Il enseigne r\u00e9guli\u00e8rement dans des \u00e9coles de formation chor\u00e9graphique et signe l\u2019ouvrage \u00ab Ex-Corpo \u00bb, consacr\u00e9 aux figures de la marginalit\u00e9 en danse contemporaine et \u00e0 la notion d\u2019artiste-chercheur.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"A partir du d\u00e9but d\u2019\u00e9nonc\u00e9 suivant \u2013 \u00c9crire avec\u2026, ce s\u00e9minaire propose \u00e0 des artistes et\/ou chercheurs.euses de pr\u00e9senter leurs travaux sous l\u2019angle d\u2019une \u00e9criture qui ne passe pas par les modalit\u00e9s textuelles habituelles.\nPour la prochaine s\u00e9ance qui aura lieu le vendredi 29 mai 2026, nous recevrons la metteuse en sc\u00e8ne br\u00e9silienne Janaina Leite.","protected":false},"author":4,"featured_media":722,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_EventAllDay":false,"_EventTimezone":"","_EventStartDate":"","_EventEndDate":"","_EventStartDateUTC":"","_EventEndDateUTC":"","_EventShowMap":false,"_EventShowMapLink":false,"_EventURL":"","_EventCost":"","_EventCostDescription":"","_EventCurrencySymbol":"","_EventCurrencyCode":"","_EventCurrencyPosition":"","_EventDateTimeSeparator":"","_EventTimeRangeSeparator":"","_EventOrganizerID":[],"_EventVenueID":[],"_OrganizerEmail":"","_OrganizerPhone":"","_OrganizerWebsite":"","_VenueAddress":"","_VenueCity":"","_VenueCountry":"","_VenueProvince":"","_VenueState":"","_VenueZip":"","_VenuePhone":"","_VenueURL":"","_VenueStateProvince":"","_VenueLat":"","_VenueLng":"","_VenueShowMap":false,"_VenueShowMapLink":false,"footnotes":""},"categories":[2,17,19,18,6],"tags":[],"class_list":["post-1067","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-crae","category-events","category-archives","category-dernieres-actus","category-ogre"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1067","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1067"}],"version-history":[{"count":67,"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1067\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2336,"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1067\/revisions\/2336"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/media\/722"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1067"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1067"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.u-picardie.fr\/crae\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1067"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
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